Теги архива: » музей «

Ледниковый период в музее Льда

Фестивали ледяных фигур стали традиционными ежегодными мероприятиями в России – стране зимы и холода. Поэтому неудивительно, что появилась новая возможность применить талант и отшлифовать свои творческие навыки на таком хрупком и красивом материале. Даже глыбу льда можно оживить.
В декабре 2010 года открылся первый в России музей Льда. Расположился он в парке Сокольники на 700кв. метрах и манит своими интересными, разнообразными программами. Для создания этой экспозиции было использовано 800 тонн льда и 200 тонн снега. НЕ бойтесь замерзнуть! Не смотря на постоянную температуру -10 градусов, заботливый персонал предоставит вам теплую куртку и горячий чай. Подробнее…

Фотогалерея музея деревянного зодчества
Музей деревянного зодчества

Музей знаменит народными гуляньями, посвященными празднику огурца с театральными представлениями, спектаклями, дегустациями блюд и напитков, ярмарками и конкурсами. Помимо развлечений здесь можно отведать специальное «Огуречное меню».

Необычная обстановка музея под открытым небом располагает к прогулке по типичной для XVIII-XIXвв. главной улице, зазывает зайти на огонек в деревянные избы, ознакомиться с хозяйственными постройками.

Интересно посетить две церкви – Преображенскую -1756 года из села Козлятьево и Воскресенскую – 1776 года из села Потакино. Так же в музее представлен ряд хозяйственных построек: две ветряные мельницы, амбар, колодец и овны для сушки сена.

Когда-то эти места принадлежали Борисоглебскому и Дмитриевскому монастырям.

Решение зайти в усадьбу и полюбоваться старинными крестьянскими интерьерами пришло сразу. Тем более промозглая погода манила в помещение. Когда мы, отогревшись, вышли на улицу – вознаграждением нам было яркое закатное небо и радуга. Как красиво на фоне пестрого неба смотрелись две ветряные мельницы, а гроздья рябины на деревьях заиграли пурпуром в осенних солнечных лучах.

Отличное завершение суздальской прогулки!

Экспозиция Спасо-Евфимиева монастыря

-Спасо-Преображенский собор XVIв.

На месте маленькой церквушки, хранившей мощи святого Евфимия, в качестве пристройки появился храм. Долгое время он стоял нерасписанным до 1689 года, когда начались работы по оформлению под руководством известных мастеров Гурия Никитина и Силы Савина. Собор известен своей фреской в верхней части алтарной апсиды «О тебе радуется всякая тварь». Вся живопись напоминает узорчатый ковер и сопровождена подробными подписями. Ежечасно в Храме можно услышать пение монастырского хора.

-выставка, посвященная Дмитрию Пожарскому – национальному герою русского народа Подробнее…

Фотогалерея музея наивного искусства
Музей наивного искусства

В Суздальском Кремле есть замечательный музей наивного искусства.

На входе в музей нас встретили работы Вячеслава Валентиновича Почечуева. Более 30 лет художник из Москвы посвятил дереву. Вдохновение пришло в годы жизни на Камчатке, где появились первые произведения из каменной березы. Там же его встретила и известность, был снят фильм «Камчатская палитра», благодаря которому, о талантливом художнике узнали в 60 странах мира. Богатое наследие оставил после себя художник. Его произведения хранятся в музеях, галереях и в частных коллекциях нашей страны и за рубежом.

Вдова художника Наталья Николаевна Киселева передала в дар коллекцию работ Владимиро-Суздальскому заповеднику, где мы ее и обнаружили.

 В этой коллекции можно встретить  обереги и хранителей домашнего очага, химеры и Молохи. Каждый образ создавался, благодаря причудливым естественным формам дерева.

Используя пластичность каменной березы, лиственницы, сосны, сирени, мастер выражал эмоции, подаренные самой природой.

Тема противоборства ДОБРА и ЗЛА нитью переплетает все работы, навевая зрителю философские мысли о вечном. Скульптор – словно проводник из прошлого, поведал нам языческие тайны, поделился мудростью.

Фрески и скульптуры из Национального археологического музея Неаполя

Амур – изображен летящим с собакой на спине. Такими незамысловатыми фигурками декорировали центральные панели стен.

Три грации – Хариты – богини веселья и радости, олицетворяют красоту, мудрость, изящество и привлекательность. Дочери Зевса и Евриномы – Талия – цветущая, Аглая – блестящая, Евфросина – радость. Девушки всегда изображаются вместе. Не смотря на службу Афродите, часто сопровождали Гермеса, Эроса и Аполлона. Обнимающиеся девушки – популярный мотив в римскую эпоху во всех видах декоративно-прикладного искусства – мозаике, живописи и скульптуре.

Обнаженный атлет – Римляне унаследовали от греков метание диска, усовершенствовали снаряд, добавили стержень в виде ключа, которым регулировалась скорость и направление полета диска, а так же маленькие металлические кольца для шумового эффекта. На барельефе отдыхающий молодой атлет на подиуме, окруженном тонкими колоннами с коринфскими капителями.

Птицы, сидящие в садовой ограде – в роскошном саду заросли плюща, связанного с миром Диониса, лавр – символ превосходства, алоэ и цветы. Павлин – священная птица богини Геры. На апсиде с трагической театральной маской сидит голубь – священная птица Венеры – символ супружеской верности. Для этого живописного жанра характерны отсутствие людей, флора и фауна с символическим смыслом, предметы интерьера – фонтаны, колонны, статуи божеств, персонажи, связаннее с миром Диониса (сатиры, менады, нимфы и фавны).

Нарцисс – сын речного бога Кефиса и нимфы Периопы, юноша необычайной красоты, проводил дни и ночи, охотясь в одиночестве, но увидев свое отражение в водной глади, Нарцисс влюбился в самого себя и умер от невозможности расстаться со своим изображением.

Статуя борющихся Сатира и Пана – Пан – получеловек с бородой и ногами козла на коленях перед обнаженным Сатиром.

Фреска проводы Кризеиды – Кризеида возвращается домой, дочь Криза – жреца храма Аполлона в Гроаде, которая в качестве военной добычи стала рабыней Агамемнона. Согласно «Илиаде», после многочисленных просьб отца об ее освобождении Аполлон в гневе наслал на эллинское войско эпидемию, после чего Агамемнон был вынужден отпустить девушку. Она восходит на корабль с двумя молодыми людьми, помогающими ей подняться на борт, в глубине видны голубые шлемы сопровождающих девушку в порт.

Полифем, получающий письмо от Галатеи – знаменитый циклоп – сын Посейдона ослеплен Одиссеем. Влюбленный в морскую нимфу Галатею, он играл на флейте  и кифаре, пытаясь завоевать ее любовь. Сцена разворачивается на Сицилии у моря, где жил Полифем. Циклоп, отложив кифару, принимает послание Галатеи от Эрота, сидящего на дельфине. Полифем одет в набедренную шкуру и вооружен пастушеским посохом. Один из самых популярных мотивов в римскую эпоху.

Мальчик с гусем когда-то украшал прямоугольный бассейн.

Самое ценное открытие в Помпеях

план дома

Самое ценное открытие в Помпеях – дома, представленные в разных древнеримских видах. Типичный дом был прямоугольным в плане, и помещения располагались согласно зонам, личным и общественным (естественно только в богатых домах). Личные – это спальни, столовые, бани и другие покои. Общие, доступные всем – вестибюли, кавэдиумы, перистили, таблинумы, атриумы (ядро дома, центральный зал под навесом с бассейном и световым колодцем – отверстием в крыше), кухни, склады.

Система организации помещений была столь удачной, что столетиями ее не меняли, совершенствуя лишь декорирование, увеличивая площадь. В атриуме стали устанавливать четыре колонны  – тетрастиль. Во внутренних садах появились цветники, мраморные скульптуры, фонтаны. Подробнее…

Выставка «Помпеи. Тайны погребенного города»

Античный город Помпеи чем-то не угодил расположенному рядом Везувию. Вначале, в качестве предупреждения, было землетрясение. А в  79 году н.э. Везувий проснулся и уничтожил все у своего подножия. Трагическая судьба города с населением 20-30 тыс. человек. Погибли все – и богатые, и бедные. Люди застигнуты врасплох на рынке,  в форуме, в храме, дома, в театре.

«Сколько страшного мы пережили! Мы видели, как море отходит назад; земля сотрясалась, как бы отталкивая его. С другой стороны – черная страшная туча, которую прорывали в разных местах перебегающие огненные зигзаги; она разверзлась широкими полыхающими полосами, похожими на молнии, но большими» – писал очевидец событий историк Плиний Младший.

По одной из легенд основание города приписано самому Геркулесу, связывая название с греческим словом «помпа» – процессия, при участии которой герой отпраздновал свою победу над трехглавым великаном Герионом. По более распространенной версии, название, известное с VI в. до н.э., исходит из окского «pumpe» – «пять» частей, на которые делился город. Подробнее…

Выставка «От Рафаэля до Гойи» приехала в Россию из Музея изобразительных искусств Будапешта

Водоноска

Выставка «От Рафаэля до Гойи» приехала в Россию из Музея изобразительных искусств Будапешта. Здесь представлено более 60 произведений классической европейской живописи от старых мастеров XVI-XVII веков до Франсиско Гойи, Рафаэля, Тициана, Джорджоне, Альбрехта Дюрера.

Гойя, лично мне известный по фильму «Призраки Гойи», писал во времена Французской революции и Наполеоновских войн. Здесь представлена его картина «Водоноска», отражающая храбрость и патриотичность хрупкой девушки, несущей воду солдатам прямо на поле боя! Впечатляет! Картина выполнена в серых, тревожных тонах и переносит нас в гущу событий, заставляет сопереживать этой молодой особе, беспокоиться  и молиться за ее жизнь! Да, непростая жизнь была у девушек в те времена, судя хотя бы по фильму.

Гойя был дворцовым художником и изображал королей, но при этом он поддерживал бедный народ. Уникальная личность!

Заслуживают внимания «Юноша в красном берете» Рафаэля, «Девушка» Тинторетто,  «Крестьяне за трапезой» Диего Веласкеса, «Мария Магдалина» Эль Греко и работы других фламандских, итальянских и голландских живописцев.

Если нет возможности поехать в Венгрию и увидеть воочию одно из самых значимых в Европе художественных собраний, то лучше посетить Пушкинский музей. Подробнее…